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Antonio Tamburro. Modella in rosso, 2008, cm 140x140

ANTONIO TAMBURRO

Il noto artista molisano, protagonista della nuova mostra online di Artelab, dall'8 maggio in esposizione alla Galleria Anna Breda di Padova

a cura di Redazione, il 05/05/2010

Il nuovo stile di Antonio Tamburro - in mostra alla Galleria Anna Breda di Padova dall'8 maggio al 5 giugno 2010 - esprime la sua evoluzione pittorica e la capacità del maestro nel conferire ai suoi quadri una grande forza espressiva e comunicativa. Il colore rimane il protagonista indiscusso, e in queste opere emerge con una grande energia grazie alle ampie campiture e alle pennellate più sciolte che rendono i quadri ancora più suggestivi ed immediati.

Un nuovo modo di costruire la scena del quadro

Nelle sue opere si percepisce, oltre ad una sempre più evidente sintesi pittorica frutto di un'attrazione inconscia verso l'astrattismo, anche un nuovo modo di costruire la scena del quadro e di raccontare la figura umana: lo si nota dagli svariati volti femminili che occupano l'intero spazio del quadro in primo piano, in espressioni sfuggevoli, sensuali, eleganti e peccaminose; dalle scene confuse e sovrapposte di affollate metropoli, dalle spiagge e periferie che sembrano venir fuori da un fotogramma.

Il colore tra fascino e seduzione

Grazie alla sua maestria nell'uso del colore, nei segni dinamici e pennellate materiche, Antonio Tamburro riesce a dare vita a nuove e molteplici forme, apparentemente nate dalla casualità del gesto ma invece originate dalla sua grande sensibilità nell’osservazione della realtà. In questa serie di opere gli atteggiamenti e le espressioni sono amplificati, vengono in questo modo risaltati, non solo la figura femminile, incessante icona di stile e di sensualità innata ma anche quei particolari emblemi di fascino e seduzione, come il frutto del peccato.

Antonio Tamburro, dagli studi alla pittura

Antonio Tamburro nasce nel 1948 ad Isernia. Frequenta l’Accademia di Belle Arti a Napoli seguendo i corsi del Prof. Giovanni Brancaccio e nel 1968 si trasferisce a Roma e conclude gli studi all’Accademia di Belle Arti diretta da Franco Gentilini. Nel 1978 viene chiamato ad insegnare alla scuola d’Arte di Spoleto. Nel 1981 lascia definitivamente l’insegnamento per dedicarsi esclusivamente alla pittura. Il 1988 lo vede al seguito del Giro d’Italia su invito del Comitato Organizzatore, per realizzare un ciclo di dipinti sul tema delle corse ciclistiche esposto poi nelle città toccate dalle tappe.

Tre anni dopo, una sua mostra personale dal titolo “Le Giuliette di Tamburro” viene allestita nei suggestivi spazi della Casa di Giulietta a Verona. Lo stesso anno Tamburro espone in Germania, ad Amburgo e a Toronto. Nel gennaio del 2000 una serie di sue opere sono esposte alla rassegna “Art Miami 2000”. Recentemente ha esposto a Berlino, Londra e Vienna.

La realizzazione del logo del 90° Giro d'Italia

Nel 2006 realizza per la Gazzetta dello Sport il logo della maglia rosa, simbolo del novantesimo giro d’Italia, e successivamente lavora ad un ciclo di opere per i Campionati Mondiali di ciclismo. Nel dicembre del 2009 espone a Palazzo Venezia di Roma, la mostra antologica Il Senso del tempo, con il Patrocinio del Ministero dei Beni Culturali e della regione Molise, in cui presenta trent’anni di opere, dal tema del ciclismo (uno sport che ama e pratica) al tema delle Spiagge; dalle Facciate dei palazzi alle ambientazioni nei Caffe'; fino ad arrivare ai Centri urbani.

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